2 l 世纪传媒格局的变化与音乐文化的全新发展
（宋 乔）

今日互联网技术引发的媒体革命导致了传媒格局的根本改变，你很难说，究竟是印刷术及电视的发明对人类文明进程的贡献大，还是互联网革命的贡献大。但是有一点是肯定的：新媒体是 —种既超越了电视媒体的广度，又超过了印刷媒体的深度的媒体，而且由于其高度的互动性、个人性和感知方式的多样性，它具备了从前任何媒体都不曾具备的优势。

21世纪传媒格局的变化决定了新媒体产业与传统媒体产业的巨大差异。而音乐文化的发展随着这—格局的变化产生了全新的变化。

一、传媒的性质由于网络的存在将从“广播”变成“广取”。“广播”是指单向播出的旧媒体方式，“广取”是指用户有选择地“抓取”或使用网络上的信息。因此，音乐文化产业要更加重视受众的需求和对市场的了解。受众口味的变化，将更敏感地决定音乐创作的取向。这要求当今的音乐家除了要学技术，还要学市场，具有灵敏的嗅觉，深邃的洞察能力，才能站在时代前列。

二、传统的电视台将面临困境，特别是开路(与闭路相对)电视台的观众将直线下降。电视台要想生存下去的话，就必须尽快将自己的角色转变为网络上的节目供应商。同样，音乐的发展也将以数码传输为依托，各种适应网络传播的声音数据流，如MP3、REAL、MIDI等，掌握并运用它们，才能使你成为网络音乐节目的提供者。

三、音乐产品将不仅可以通过计算机网络传输，还可以通过有线卫星网络传输，覆盖面将大为增加，接收成本将大为降低。高速网络媒体的迅速崛起，给音乐安上了腾飞的翅膀，各种民族文化、全球范围的各种音乐风格将扑面而来，让人目不暇接，网络资源共享的特点将使音乐文化的发展更融合了全球的信息资源，单一的地域文化将更有机会被新的资源所融合，衍生出全新的变体。

四、音乐制作方式将呈两极化发展。一方面，人们利用个人计算机及相关设备就可以在斗室内拥有一个庞大的交响乐队，从而完成过去要请众多乐师，花不菲的金钱才能完成的鸿篇巨乐。在家庭制作的音乐将越来越多，集约化的劳动将更多地转为个体。—个好的音乐制作人本身就可能成为一个名牌。另一方面，大的音乐节目提供商将会涌现出来。随着媒体渠道的多样化与分散化，用户将愿意为好的音乐或好的节目付费。音乐产业将同时告别暴利时代和免费时代，而走向“微利时代”。

五、音乐的出版将更趋向无纸化。音乐的印刷媒体数量越来越少，少数盈利好的音乐报纸、杂志将跨越地域合并，成为新的集团，以求规模效益。在发达的互联网面前，人人都可以自己做总编，同时又是作者，出版的自由和便利给人们带来无限的创造力，音乐文化的发展会达到空前的繁荣。

六、电台、电视台黄金时段的概念将化为乌有，代之而起的是“我想看、我想听的时间就是黄金时间”。频道众多，各有特长，观众按需自选，从而迫使节目素质相应提高，不适应受众需要的节目将遭到淘汰，这就给音乐的提供者提出更严格、更苛刻、更市场化的要求。

七、对媒体及新传播方式的投资将空前高涨，传播业占全部国民经济的比重将大为上升。适应网络时代的音乐传播方式将会成为音乐人的关注点，从而成为除了音乐的创作、制作技术以外又—新的课题，被纳入艺术院校的授课大纲。

八、互联网时代是数字时代，数字时代的音乐人必须会创作，能制作，有出色的电脑操作能力，能掌握互联网及相关技术，精通一两国语言，音乐人的优劣竞争将越发明显。

九、互联网将打破地域国界的限制，实施高动态画面的跨国界实时传播，此项技术的突破将改变媒体的概念，使网络电视广播超越国界，从而使跨国界现场音乐会成为可能。这一技术的突破将给演艺界带来翻天覆地的变化，给我们的社会生活、就业、教育等等方面带来—系列的变革，其深远的影响，远远超过了文化发展的范围。